Jim Lyngvild

Når man træder ind i Jim Lyngvilds kreative univers, mødes man af en verden, hvor historie, natur og fantasi smelter sammen i farverige fortællinger og stærke visuelle udtryk. Jim Lyngvild er meget mere end en designer; han er en sand historiefortæller, en kulturformidler og en passioneret kunstner, der lader sig inspirere af alt det, der udgør essensen af Danmark — både det synlige og det skjulte.

Tronen i Jim Lyngvilds tempel for de nordiske guder på Ravnsborg, ofte brugt som fotostudie til promovering af Jims produkter. Fotograf: Anders Gerlev Herstrøm

Inspirationens rødder: Natur, mytologi og dansk arv

Jim Lyngvilds design finder sin kerne i den danske natur med dens rige flora og fauna. Blomster, bær, blade og dyreliv indgår som grundelementer i hans visuelle sprog og skaber en organisk forbindelse til den verden, vi omgiver os med. Men det stopper ikke ved naturens overflade. Han dykker også dybt ned i den danske kulturarv, folkeeventyr, sagn og historier om vores regenter og konger, som både inspirerer og beriger hans motiver.

En vigtig del af Jim Lyngvilds designs kommer fra egen historie: Slægten kan spores mere end 2000 år tilbage, med forbindelse til europæiske kongehuse og vikingerne. De historie fortælles videre på egen krop, gennem tatoveringer, men også det liv han lever og opførelsen af Ravnsborg ved byen Korinth, nær Svanninge Bakker på Fyn.

For Jim er design ikke blot dekoration, men en levende fortælling. Han genfortolker gamle fortællinger og historiske symboler i et moderne formsprog, hvor hvert mønster og hver farvevalg vækker minder og skaber ny mening. Hans designs hylder både det perfekte og det uperfekte i vores kultur – en ægte hyldest til det danske sindelag og den levende historie.

En flerfacetteret arbejdsproces

Jim Lyngvilds arbejdsproces er præget af en sjælden kombination af passion, grundighed og legende kreativitet. Først og fremmest handler det om at være nysgerrig og lade sig overraske af omgivelserne: Fra de blomster, der pryder landskabet omkring Ravnsborg, til gamle bøger med historiske fortællinger og kunstværker. Hver detalje kan blive en vigtig brik i hans designpuslespil. I øvrigt ligeledes et format hans flotte motiver kan findes på, i den officielle Jim Lyngvild shop.

Han arbejder ofte med skitser og tegninger, hvor linjer og farver får lov til at spille frit og uforstyrret. Det er i denne fase, at idéerne folder sig ud og får form. Hans baggrund som tekstildesigner gør, at han altid har et særligt fokus på, hvordan mønstre kan væves ind i stof og genstande, så de ikke bare bliver smukke, men også funktionelle og bæredygtige.

Jim elsker at kombinere forskellige materialer og teknikker. Fra håndtegning til digital manipulation – hans designs er et møde mellem det håndlavede og det moderne. Det giver hans produkter et autentisk og tidløst udtryk, hvor håndværket og det æstetiske går op i en højere enhed.

Kombination af fortid og nutid i design

Et af de mest fascinerende elementer ved Jim Lyngvilds arbejde er hans evne til at skabe dialog mellem fortiden og nutiden. Hans design er ikke statiske monumenter, men levende, foranderlige udtryk, der inviterer brugeren til at være medfortæller. Når du for eksempel lægger en Jim Lyngvild bordløber på bordet eller folder en serviet med hans karakteristiske blomster, bringer du en del af den danske kulturarv ind i dit hjem — i en moderne, personlig og stilfuld form.

Dette greb gør hans designs både genkendelige og unikke. De fungerer som arvestykker, der binder generationer sammen, samtidig med at de passer perfekt ind i nutidens æstetik og livsstil. Jim Lyngvilds produkter er ikke bare ting, man ejer; de er ting, man lever med, og som fortæller historier om hvem vi er, og hvor vi kommer fra.

En vision om bæredygtighed og kvalitet

Jim Lyngvild lægger stor vægt på kvalitet og bæredygtighed i sine designs. Han ønsker, at hans produkter skal holde i mange år, både i form og fortælling. Derfor samarbejder han ofte med håndværkere og producenter, der deler hans passion for detaljen og respekten for materialerne. Til sine tekstiler samarbejder han ofte med Koustrup & Co, hvis produkter du også finder her hos Bolig-form og leverer flotte designs i deres egen ret.

Denne holdning til design som noget varigt og meningsfuldt understreger også hans tro på, at vi skal passe bedre på vores miljø og kulturarv. Hans design er et opgør med masseproduktionens kortsigtede tankegang og et løfte om, at smukt håndværk og dyb inspiration kan gå hånd i hånd med ansvarlighed.